連憲升，台北市人。臺大法律系畢業，東吳大學法律研究所肄業，後輟學隨許常惠學習音樂分析、音樂學，隨盧炎學習和聲、對位，與張昊學習梅湘音樂語言和音樂分析，又從遊於哲學家譚家哲門下學習鋼琴和音樂美學。1991年畢業於師大音樂研究所。1993年以教育部公費赴法學習作曲、音樂分析和音樂學，先後師事Alain Weber、Jacques Castérède、平義久、Emmanuel Nunes和Michaël Levinas等當代法國知名作曲家；並於1997年獲巴黎師範音樂院高級作曲文憑，1998年獲法國高等社會科學院深入研究文憑，2005年春天於巴黎索爾邦(第四)大學以《陳其鋼的音樂創作歷程 (自1985到2001年)─從當代中國 (中國大陸與台灣) 與日本音樂的視野來探討》提交博士論文，並以最優異成績獲「二十世紀音樂與音樂學」博士學位。連憲升於出國前曾翻譯、出版法國作曲家梅湘理論名著《我的音樂語言的技巧》，1998年以弦樂四重奏《連雨獨飲》和室內樂曲《月出》獲教育部文藝創作獎第一名，2003年二月由文建會委約出版《浮雲一樣的遊子─張昊》(蕭雅玲合著，收入《台灣音樂館》《台灣資深音樂家叢書》)。2005年以《難以忍受的單純》獲文建會「福爾摩沙作曲獎」室內樂組第一名，2006年以《風，土，歌》獲「2006許常惠音樂創作獎」聲樂類第二名。返國後先後於中研院台灣史研究所和國科會人文學研究中心進行台灣音樂史與當代亞洲音樂的博士後研究，並任教於國立台灣師範大學、台北市立教育大學、文化大學和佛光大學等校音樂、藝術系所。

在作曲上，個人始終堅持音樂的抒情言志與意義呈顯內涵。在音樂學方面，個人於歐洲學習期間除親炙多位作曲名家，體驗西方二十世紀音樂語言、藝術思潮之流轉變遷，於法國高等社會科學院和巴黎索爾邦大學修習博士學位期間，更措意於十九、二十世紀西方音樂之「現代性」理念、當代音樂對於「現代性」的反思與「後現代」轉向的歷史研究。順此思維脈絡回顧近代台灣與東亞音樂，則以二十世紀以降台灣音樂創作的歷史發展為關懷焦點，並側重於台灣、中國與東亞各國傳統音樂與美學思想的探討，傳統素材之再造與更新、傳統的現代適應與轉化等人文議題之研究。除此之外，在近代化過程中台灣與中國、日本於政治、社經、文化等領域的複雜糾葛，知識分子、文化人乃至於尋常百姓之音樂生活與審美意識的變遷，作曲家的國族認同與文化主體性追求等議題，亦是個人持續關懷的課題。